陳素琴：用三臺戲展現真功夫

　　近日，在中國戲曲學會、山西省文化和旅游廳、山西省文聯共同主辦的“古老劇種的新發展”學術研討會上，晉城上黨梆子劇院院長、中國戲劇梅花獎獲得者陳素琴的三出戲《申紀蘭》《太行娘親》和《沁嶺花開》，讓觀眾眼前一亮。這三出戲都是上黨梆子現代戲，陳素琴塑造的申紀蘭、趙氏和李山花三個人物形象各不相同，卻都生動感人。尤其是在表演上，陳素琴拓寬了上黨梆子這一劇種的表現力，也為戲曲現代戲的創作演出提供了成功經驗。

《申紀蘭》劇照

　　申紀蘭是全國有名的勞動模范，富有傳奇色彩，曾經連任十三屆全國人大代表。上黨梆子《申紀蘭》精心選取了申紀蘭生命中最能體現她內心世界和精神風貌的生活片段，從青年演到老年。陳素琴在劇中的表演富有層次感，而且表演適度，一出場的那幾步走，包括走路的姿勢都很符合人物特點。尤其是“找羊”中的身段，顯示了一個潑辣姑娘的干勁和豪情。而在不理解她的丈夫面前，面對丈夫“只管自己不顧家，只當勞模不當媽”的指責，面對兒子和婆母的懇求時，陳素琴的表情由隱忍、內疚到痛苦，表現出女性柔情的一面，體現人物柔軟、愧疚的內心世界。第六場中，在得知丈夫癌癥已經到了晚期時，申紀蘭感到歉疚。二人的對唱，以及陳素琴通過核心唱段，來體現自己自責、后悔和悲痛的心境，充分發揮了上黨梆子高亢飽滿、深情婉轉、層層遞進、高越激昂的藝術特色，情真意切，十分感人，將情感的豐富性、層次感展現得淋漓盡致，也將觀眾的情緒推上高潮。

《太行娘親》劇照

　　《太行娘親》中的趙氏，則是一個普通的小人物。她落后甚至有些愚昧，但她善良忠厚，有常人的母愛，更具有正義的民族基因，并在殘酷的戰爭中實現了人性人格的升華。陳素琴在這個新作中有出色的表演。譬如，她在歡慶孫子滿月時的演唱，活潑興奮，表現出趙氏喜得孫子的歡快。在目睹日寇血腥屠殺后回家訴說慘狀時的演唱，以快速的節奏、跌宕起伏的行腔，表現了內心的驚恐震撼。在哭祭張伯墳前的演唱，以清板的形式，吐露出趙氏對失去親人的悲痛欲絕。怒斥日寇的演唱，鏗鏘有力，慷慨激昂，唱出了義無反顧、視死如歸的情懷。

《沁嶺花開》劇照

　　《沁嶺花開》是一部精準扶貧題材的劇作。這出戲里，陳素琴扮演的李山花起初似乎是一個反面人物，屬于“刺兒頭”，撒潑、強勢，陳素琴演出了潑辣、蠻橫。但張智龍的理解和尊重，讓她逐漸覺悟，決心改變自己，并利用自己的制茶技術，幫助鄉親們脫貧致富。其中她與張智龍、許大壯的感情糾葛也真實可信，三人的追逐、對唱十分精彩。

　　靈活化用傳統程式來鋪陳劇情、表現人物，是陳素琴這三出戲的亮點之一。在《申紀蘭》中，戲一開始，申紀蘭還是個年輕姑娘，與另一個女伴在放羊，一路跌爬撲打，追羊、趕羊過程中，運用了串翻身、烏龍絞柱等戲曲程式?！短心镉H》第二場趙氏去后山換小米看到敵人用機槍掃射殺死村民及孩子，她嚇得連滾帶爬、魂飛魄散，陳素琴演得精準逼真，運用搶背、跪搓、烏龍絞柱等戲曲化的手段，結合動聽感人的唱腔邊唱邊演，揭示了日本侵略者的罪惡暴行，同時把趙氏緊張恐懼的內心做了全面的展露。在追趕王營長和鐵牛這場戲中，她也運用了跑圓場等程式。這兩段戲是非常吃功的，唱、念、做、舞綜合運用，陳素琴演得氣韻生動，既充滿生活化的特點又不乏藝術化的處理和感染力；既尊重上黨梆子的傳統、充分吸收運用，又注重吻合劇情、貼近人物進行新的組合運用及部分創造。這樣的藝術實踐和創作理念不僅是這部現代戲獲得廣泛認可的原因，同時也是戲曲藝術不斷傳承發展的重要方向。

　　《沁嶺花開》第六場李山花、張智龍、許大壯三人在山嶺上的追逐就極富戲曲特色，并采用了對唱、輪唱等多種演唱方式，而且創造性地使用了具有現代感的奔跑動作，時動時靜，時快時慢，動靜相生，斷續自如，串聯無痕，唱做結合，將山花的羞憤難忍、智龍的不明就里、大壯的吃醋嫉妒精彩地呈現出來。這一段戲也極富喜劇色彩，體現了中國戲曲的趣味性，也增強了全劇的觀賞性和感染力。

　　跨行當乃至跨流派表演，是戲曲現代戲中常見的，也是為了更好地塑造人物，這對演員而言是挑戰，更是提高自己演技的絕好機會?！渡昙o蘭》人物時間跨度大，事例多，身份關系復雜。陳素琴開始幾個場景用了較適合表現年輕女性的一些演法，如閨門旦、刀馬旦等，后面則根據人物年齡，在表演及演唱上，運用了老旦的表現手法。人物每一個年齡段的表演，都會在步態、動作以及道白和唱腔上，表現出人物年齡的變化。演唱時，還糅進了老旦聲腔的音韻。既是正宗的上黨梆子青衣唱腔，又有上黨梆子須生剛健蒼勁的力度，成為可以傳唱的段子。一部《太行娘親》，一個趙氏，在不同情境、融會了花旦、青衣、須生、老旦諸種唱腔，既是一種探索，也是陳素琴塑造人物所取得的成果，可喜可賀。

　?。ㄔd于9月13日《光明日報》）